domingo, febrero 25, 2007

Inland Empire

Se necesita valor para describir este ensayo del polifacético David Lynch, pero trago saliva y lo intento.
La película, cuyo argumento es difícil explicar, cuenta la vida de una actriz hollywoodiense (encarnada por la genial Laura Dern) que consigue un papel en una película maldita, que ya se había empezado a rodar tiempo atrás pero que una maldición había matado a los dos protagonistas.
Pero en medio del rodaje (que incluye a Jeremy Irons como director) el caos y los problemas se apoderan de esta mujer. La película termina aquí. Las dos horas y media siguientes no forman parte de la película. Són un cúmulo de imágenes sin sentido entre ellas y que no pueden calificarse como película.
A David Lynch, que dirigió hace unos años una de las mejores series de culto, Twin Peaks, le recomiendo, por favor, que no se tome nada antes de los rodajes.
Y es que esta película se ha rodado con una cámara digital y sin guión. Y su duración, señoras y señores, es de ¡Tres horas! Si, tres horas en las que no entiendes nada, que empieza muy bien y no termina, simplemente se difumina entre prostitutas polonesas y conejos que hablan.
Pero hemos tenido suerte, porque en el festival de Cannes, el señor Lynch fue abucheado no con sus tres horitas, sino con sus casi cuatro horas de metraje. Después del chasco de Cannes, decidió retocar un poco la película, quitarle minutos e intentar que se entendiera algo. Personalmente, creo que no lo ha conseguido.
¿Pero que se tomó? Aún no me lo creo. Y es que tres horas són mucho. Es pasarse 1/6 parte del día viendo la película.
Y es que creo que esto empezó como un proyecto sin futuro que hizo Lynch con algunos amigos, pero al ver que tenían (según él) algo de sentido, decidió llevarselas a Estudio Canal, que, sorpresa para él, se la produció.
Recomendación: a són 100% lynchiannos no les digo nada, porque la verán o ya la han visto. Al resto de los mortales (entre los que me encuentro yo), por favor, por su propio bien, no la vayan a ver.
Nota: 4,1

domingo, febrero 04, 2007

Smoquin' Aces

Ases Calientes (o Smoquin' Aces, como prefiero llamarla yo) es una película de acción mezcla de mi Dios, Quentin Tarantino, y mi segundo Dios, Guy Richie (Snatch), es decir, una Diosa superior.
Esta Diosa Superior cuenta la historia de Buddy "Ases" Israel, un mago de Las Vegas que se abre paso en el mundillo de la mafia. Pero llega un día en que piden dinero por su cabeza. Así que todos los matones de pacotilla irán a por él para cobrar por su cadáver. ¿Qué hará Buddy...?
La historia se centra en el hotel donde se refugia Buddy con sus guardaespaldas. Allí se monta un pollo del mil, en el que el sadismo será lo más normal.
Pero esta Diosa está contada de forma muy divertida y espectacular. Es tronchante a partes, y rara a otras.
Buen reparto, encabezado por Ryan Reynolds, Ray Liota, Ben Afleck y Andy Garcia.
Pero no quiero hablar mucho de esta película, porque es como un puzle con piezas que vas encontrando durante la película, y no me gustaría destrozarla, sobretodo porque vale la pena.
Chapó para los matones diversos y cazaracompensas que vamos encontrando en la película: el trio de nazis, las dos chicas, el de los disfrazes... Todos són la bomba, la verdad. Y el que pierde los tres dedos y va a parar a casa de la tía pederasta, ni te cuento. Jajaja.
Así que si queréis divertiros un rato, os la recomiendo. Pero es humor difícil. No es la típica comedia no recomendada para menores de 18 años.
Recomendación: si alguno de los Dos (Q.T. y G.R.) es vustro Dios, os recomiendo que la vayáis a ver. No tiene grandes diálogos, pero sí grandes escenas que espero que pasen a la historia.
Esta película no es apta para sensibles, lo advierto. SB (Sangre a Borbotones).
Nota: 8

Está confirmado ¡Woody Allen vendrá a rodar a mi ciudad (BCN) este verano! ¡Y con Penélope Cruz! Espero enterarme de donde y cuando ruedan, porque allí estaré yo para no perdérmelo. Jajajaja.

BOBBY

Esa noche, sus destinos se unieron. Y lo hicieron gracias al que hubiera sido presidente de los Estados Unidos, Bobby Kennedy, hermano de JFK.

La película Bobby cuenta la historia fictícia de 22 personajes que se encontraban ese día en el hotel Ambassador del Los Ángeles. Ese día como todos saben, murió Bobby a manos de un radical. Historias humanas que se entrecruzan y llegan a su clímax cuando disparan a Bobby, porque ellos se verán salpicados con su sangre.
Gran película, muy bien narrada por un fantástico Emilio Estevez y un grupito de izquierdas que no actúan genialmente pero que no defraudan (desde Demi Moore hasta Sharon Stone pasando por Anthony Hopkins o los jóvenes Elijah Wood y Lindsay Lohan).
Recomiendo abiertamente esta película en V.O. Subtitulada, tal y como la vi yo. Poder escuchar la voz original de estos actores que tanto conocemos es genial.
Reivindica, claro está. En un momento en que la Guerra de Irak está empezado (o ya lo es) a parecer la chorrada del Siglo XXI, llega Bobby hablándonos de otra guerra, la de Vietnam. Y todos veían en Bobby al salvador que retiraría las tropas y evitaría más muertes innecesarias.
El final, cuando matan a Bobby (no os destrozo el final, porque hay más), es épico, impresionante, en una sola palabra, grande.
Pero peca de ser una película con poco más que historias humanas, que Emilio resuelve con aprovado, pero no con excelente.
Aún así la considero de las mejores del año (de lo poco que llevamos). La hubiera puesto sin duda antes que Pequeña Miss Sunshine en los Oscars. Pero que se le va a hacer.
Recomendación: Ya lo he dicho antes. V.O. Subtitulada, si se va a ver.
Nota: 8